Géneros dibujo y pintura


Pintura de paisaje granaíno: autores

En esta sección realizaremos una agrupación de pintores/as que han trabajado el tema del paisaje granaíno en sus obras:

MANUEL BELTRÁNPaisajes en la memoria es una recopilación de cuadros realizados por Manuel Beltrán en los últimos años. Son los rincones de Granada y sus monumentos, con la sierra al fondo, la naturaleza, horizontes, llanuras, arboledas, captados por el pintor desde una reflexión profunda e íntima, ya vivida y aún por vivir. La realidad material es reinterpretada con formas, colores, luz, y quedan signados una mancha estudiada, un vívido sentimiento, una idea meditada en unos lienzos que son retazos de vida paseada, jirones de color, haces de luz, vida honda, fresco arroyo, aire húmedo.

  • ARACELY ALARCÓN: La pintura de Aracely parece dejar un sutil testimonio de lo temporal.Sus cuadros acogen,más allá de la dinámica interna de la escena representada,un ritmo tonal ondulante y apasionado,que parece asumir en un mismo espacio diversos momentos.Una amplia paleta,luminosa y equilibrada le permite realizar unas entonaciones cromáticas de asombrosa belleza,llevadas a cabo con el deseo manifiesto de apresar los efectos cambiantes y la influencia de éstos sobre las cosas.Este modo de actuación le ha llevado a construir paisajes,figuras y bodegones dotados de una fuerza plástica vibrante y de un colorido absorbente.

    Visualiza también su catálogo “de las Alpujarras a Manhattan por mar”

    JOSE JAVIER SOCRAM:  Nace en Guadix-Granada en 1962. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Complutense de Madrid. Fundador de Socramanai (Centro Internacional para la Conservacion del Ser Humano).

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    NORBERTO GONZÁLEZ JIMÉNEZ:   Ciudad abierta, serie de cuadros sobre paisaje granaíno desde una perspectiva de hiperrealismo fotográfico

     

     

     

     

     

     

     

     

    MANUEL ALEJANDRO: Artista plástico granaíno. Acuarelista de paisajes y naturalezas muertas

    Próximamente iremos completando esta sección con más autores destacados


    Dibujo de caricaturas

    DIBUJO DE CARICATURAS

    Contenidos de ampliación y referentes de uso

    La caricatura es la técnica artística que realiza retratos de personas exagerando los rasgos más representativos de estas.

    En este video encontrarás información útil para la iniciación al dibujo de caricaturas. Conoce algunos trucos y accede a plantillas que te ayudarán en tu práctica artística

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    Introducción al dibujo de retrato

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    Dibujo de figura humana

    APLICACIONES PARA EL DIBUJO DE LA FIGURA HUMANA:

    • Figure and gesture drawing: aplicación con modelos de fotografías para dibujar.
    • Posemaniac: Ofrece un impresionante catálogo de modelos anatómicos masculinos y femeninos  en 3D que pueden girarse y moverse  a voluntad para observarlos y dibujarlos desde distintos puntos de vista. Ofrece además unas interesantes batería de ejercicios  como por ejemplo 30 Second Drawing, donde  la aplicación va realizando un “pase de modelos” cada 30 segundos,  en cuyo tiempo el dibujante ha de realizar rápidos apuntes antes de pasar al siguiente modelo.
    • Quickposes: Aplicación con fotografías. Modelos atléticos, eróticos, guerreros, etc.

    LIBROS DE ANATOMÍA Y DIBUJO DE FIGURA

    • “Aprender aprender-dibujar-movimientos-cuerpo-biblioteca kreartikaa dibujar los movimientos del cuerpo” de Jean-Pierre Lámerand es un libro de iniciación al dibujo de anatomía artística. Ofrece más de 200  modelos para practicar posturas y rotaciones de cuerpo, tanto de extremidades como poses de cuerpo entero. Disponible en biblioteca Kreártika

     

     

     

    • aprender-dibujar-manos-biblioteca-kreartika“Aprender a dibujar las manos” es de la misma colección que el anterior. Su autor es Gilles Cours y la metodología de enseñanza es similar. Se trata de una guía con más de 200 poses de manos con diferentes escalas, encajes y puntos de vista. Disponible en biblioteca Kreártika.

     

     

    • CUBIERTA FIGURATE DIBUJO FIGURA HUMANA.indd“¡Figurate! Guía de iniciación al dibujo de la figura humana”. Iniciación al volumen, diferentes poses: sentado, de pie, perfil…Su autor es Christopher Hart, un gran dibujante de cómics que tiene varios libros similares. Disponible en biblioteca Kreártika.

     


    Dibujo de retrato

    Referentes ILUSTRACIÓN: EL RETRATO IMAGINARIO


    Arte y naturaleza

    La evolución que ha surgido entre el binomio arte y naturaleza siempre ha estado marcada por una simbología guiada por los cambios sociológicos en las distintas percepciones del concepto de naturaleza. Para entender ese proceso, que en el fondo equivale a la historia de las relaciones entre hombre y naturaleza, no hay más que observar las diferentes prácticas artísticas que se han desarrollado, bajo un punto de unión conceptual del término de mímesis acuñada a la realidad del momento.

    Con la Ilustración, el desarrollo de la ciencia y la Revolución Industrial, se introduce la idea de progreso y sus consecuentes reformas sobre el paisaje, siendo el sustitutivo de la noción clásica de naturaleza. Se trata de un cambio en donde comienzan a introducirse aspectos cultos y humanizados sobre la propia naturaleza salvaje, en donde comienzan a revelarse aspectos referidos al paso del tiempo y la decadencia, unidos al concepto de dominación del territorio.

    A partir de aquí, la naturaleza representada se ve convertida en argumento del cuadro.