Verónica Domínguez


Acerca de Verónica Domínguez

Pintora y profesora de creatividad y artes plásticas. Coordinadora programas extraescolares Kreártika


Gamificación en el aula de artes plásticas


Os invitamos a participar en la comunidad a través de diferentes retos de creatividad y artes plásticas con los que, podréis conseguir puntos Kreártika, “bazingas” mediante la publicación en vuestro perfil de los retos propuestos:

Reto 1-Nivel 1: Proporciones básicas figura humana

Reto 2-Nivel 1. Retrato

Reto 3-Nivel 1. Paisaje impresionista

Reto 1-Nivel 2. CARICATURA

Reto 2-Nivel 2. Versión del Gernika

Reto 3-Nivel 2. Obra original

DESTINATARIOS: Alumnado de la escuela de artes plásticas Kreártika En Granada

Consecución de logros

Podrás ir acumulando puntos para convertirte en el/la mejor artista 2018 de la escuela Kreártika

Gana 50 bazingas con el reto “dadaismo”. Publícalo en el muro de tu perfil y consigue los puntos que necesitas para ser el/la mejor artista de la promoción 2017 – 2018. Cuantas más imágenes publiques, más bazingas (puntos) obtendrás. Como recompensa al ganador/a, entregaremos un maletín equipado con varias técnicas de dibujo y pintura, premio que será entregado el viernes 29 de junio a las 18:30 en nuestra escuela.

La gamificación consiste en una metodología educativa con la que aumentarás tu productividad jugando

 


Gamificación en el aula extraescolar diseño de videojuegos

Os invitamos a participar en la comunidad a través de diferentes retos de diseño de videojuegos con los que, podréis conseguir puntos Kreártika, “bazingas” mediante la publicación en vuestro perfil de los retos propuestos:

Reto 1-Nivel 1: ANIMACIÓN DE UN PAISAJE

Reto 2-Nivel 1. ANIMAR VUESTRO NOMBRE

Reto 3-Nivel 1. OBJETOS VOLADORES

Reto 4-Nivel 1Diálogos animados

Reto 5-Nivel 1: Tarjeta musical

Reto 6-Nivel 1: Carrera
Reto 7-Nivel 1: Diseño de Avatar

Reto 8-Nivel 1: Diálogos animados 2 (con voz)

Reto 1-Nivel 2. JUEGO PONG

Reto 2 nivel 2: Videojuego individual original (te dará las instrucciones tu monitor/a)

Reto 1 nivel 3: Videojuego en grupo original (te dará las instrucciones tu monitor/a)

DESTINATARIOS: Alumnado de la actividad extraescolar de diseño de videojuegos en colegios Granada

Consecución de logros
Podrás ir acumulando puntos para convertirte en el/la mejor Scracher de los colegios Kreártika de Granada.

Gana 50 Bazingas con cada publicación de los retos propuestos que realices en el muro de tu perfil, y consigue los puntos que necesitas para ser el/la mejor scratcher. Como premio para el/la ganador/a, habrá unas gafas de Realidad Virtual, que serán otorgadas en la entrega de premios en nuestra escuela el día 29 de junio a las 18:30

La gamificación consiste en una metodología educativa con la que aumentarás tu productividad jugando

 


Pintura de paisaje granaíno: autores

En esta sección realizaremos una agrupación de pintores/as que han trabajado el tema del paisaje granaíno en sus obras:

MANUEL BELTRÁNPaisajes en la memoria es una recopilación de cuadros realizados por Manuel Beltrán en los últimos años. Son los rincones de Granada y sus monumentos, con la sierra al fondo, la naturaleza, horizontes, llanuras, arboledas, captados por el pintor desde una reflexión profunda e íntima, ya vivida y aún por vivir. La realidad material es reinterpretada con formas, colores, luz, y quedan signados una mancha estudiada, un vívido sentimiento, una idea meditada en unos lienzos que son retazos de vida paseada, jirones de color, haces de luz, vida honda, fresco arroyo, aire húmedo.

  • ARACELY ALARCÓN: La pintura de Aracely parece dejar un sutil testimonio de lo temporal.Sus cuadros acogen,más allá de la dinámica interna de la escena representada,un ritmo tonal ondulante y apasionado,que parece asumir en un mismo espacio diversos momentos.Una amplia paleta,luminosa y equilibrada le permite realizar unas entonaciones cromáticas de asombrosa belleza,llevadas a cabo con el deseo manifiesto de apresar los efectos cambiantes y la influencia de éstos sobre las cosas.Este modo de actuación le ha llevado a construir paisajes,figuras y bodegones dotados de una fuerza plástica vibrante y de un colorido absorbente.

    Visualiza también su catálogo “de las Alpujarras a Manhattan por mar”

    JOSE JAVIER SOCRAM:  Nace en Guadix-Granada en 1962. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Complutense de Madrid. Fundador de Socramanai (Centro Internacional para la Conservacion del Ser Humano).

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    NORBERTO GONZÁLEZ JIMÉNEZ:   Ciudad abierta, serie de cuadros sobre paisaje granaíno desde una perspectiva de hiperrealismo fotográfico

     

     

     

     

     

     

     

     

    MANUEL ALEJANDRO: Artista plástico granaíno. Acuarelista de paisajes y naturalezas muertas

    Próximamente iremos completando esta sección con más autores destacados


    Dibujo de caricaturas

    DIBUJO DE CARICATURAS

    Contenidos de ampliación y referentes de uso

    La caricatura es la técnica artística que realiza retratos de personas exagerando los rasgos más representativos de estas.

    En este video encontrarás información útil para la iniciación al dibujo de caricaturas. Conoce algunos trucos y accede a plantillas que te ayudarán en tu práctica artística

    ¿Te gustaría asistir a clases de dibujo y pintura para aprenderlo?

    En KREÁRTIKA escuela de artes plásticas Granada

    Curso dibujo y pintura para adultos


    Rollito primavera

    Cómo liar un rollito de primavera en 30 segundos.

    Nos lo muestra nuestra alumna del colegio Al Zawiya en la actividad extraescolar de cocina creativa, pero que arte!!

    Si os interesan ver algunos de los trabajos que se realizan en las aulas os recomendamos echar un ojo a las siguientes galerías:

    (os prometo que todos los trabajos han sido realizados por niño/as de primaria de 4 a 12 años)


    Introducción al dibujo de retrato

    Curso de retrato. Aprende a dibujar retratos con cualquier técnica de dibujo y pintura. En el siguiente vídeo te mostramos un ejemplo de actividades para el estudio del retrato

    ¿Te gustaría asistir a clases de dibujo y pintura para aprenderlo?
    El tiempo de clases dependerá de tu nivel y ritmo de aprendizaje. Se estima un tiempo de 3 a 6 meses.

    En KREÁRTIKA escuela de artes plásticas Granada

    Curso dibujo y pintura para adultos

     

     

    Creatividad y artes plásticas, curso dibujo y pintura niño/as 


    Expresionismo abstracto e informalismos

    EXPRESIONISMO ABSTRACTO E INFORMALISMOS

    Con el inicio de la II guerra mundial se cierra el capítulo d elas llamadas vanguardias históricas, unas vanguardias de carácter revolucionario y rupturista. La segunda oleada vanguardista que siguió a la II guerra mundial continuará con este espíritu de las primeras.

    CONTEXTO HISTÓRICO: LA CRISIS DE LA POSTGUERRA

    Al finalizar la II guerra mundial el mundo sufrió una reordenación económica y política: división del mundo en dos bloques (bloque capitalista y bloque comunista) hasta la caída del muro de Berlín en 1989.

    Consecuencias:

    • La capitalidad artística pasa de Paris a Nueva York al otro lado del Atlántico
    • A consecuencia de los traumas, el caos y la destrucción originados por la guerra, predominará un arte subjetivo que permitirá expresar la ansiedad y la emoción experimentadas por el individuo.

    EXPRESIONISMO ABSTRACTO – EEUU

    Corriente pictórica surgida en Nueva York en las décadas de los 40 y los 50. Esta corriente, también conocida por el nombre de “Escuela de Nueva York”, cuenta entre sus influencias con el cubismo y el surrealismo. Se distinguen dos corrientes principales “action painting” y “color-field-painting”.

    ANTECEDENTES: Los EEUU carecían de tradición vanguardista alguna. Hasta entonces, el costumbrismo y el realismo habían sido las corrientes dominantes.

    • En 1913 se inaugura el Armory Show, enorme exposición que de la mano del fotógrafo Alfred Stieglitz repsentará por primera vez en Nueva York las nuevas corrientes vanguardistas europeas. Allí se mostrarán obras de Rodin, Cezanne, Matisse, Rousseau, Picabia, Brancusi, Ingres y Delacroix, Daumier, Corot, el impresionismo, el neoimpresionismo, el simbolismo, el postimpresionismo, el fauvismo, el cubismo, el orfismo y el dadaísmo.
    • En 1929 se inaugura el MOMA de Nueva York, y en 1938, el Guggenheim.
    • Según Bárbara Rose, el expresionismo abstracto fué consecuencia directa de la depresión del 29 y la II GM. Durante la depresión (1935-43) y dentro del espíritu del New Deal de Roosevelt, se creó un ambiente que propició la creación. A la vez que ofecía ayuda económica para la creación artística, el Estado creó diversas instituciones públicas como el Work Progress/administration/Federal art project a través del cual se ofrecían canales para la difusión de las artes así como ayudas económicas. Dentro de este ambiente favorable surgieron diversos grupos como American Abstract Artists (1937) y The Ten (Gottlieb, Rohtko) cuyo objetivo era la defensa de los artistas vanguardistas.
    • Con el inicio de la II GM los grupos vanguardistas o bien desaparecieron (Rusia) o entraron en un período de crisis (Escuela de París). Muchos artistas de colectivos desaparecidos emigraron a EEUU. Bauhaus (Albers, Moholy-Nagy, Gropius, mies Van der Rohe), surrealistas ( Matta- Echaurren, Breton, Dalí, Tanguy, Ernst, Masson), mondrian, léger, Chagall, lipchitz…

    INFLUENCIAS DE ARTISTAS NO ESTADOUNIDENSES QUE INFLUYERON EN LOS EXPRESIONISTAS ABSTRACTOS:

     

    Hans Hofmann: en 1932 este artista aleman fundó una escuela que introdujo el fauvismo, Matisse, el cubismo y el expresionismo aleman en Nueva york. Clement Grrenberg, el legendario crítico y teórico del expresionismo abstracto, estudiará allí.

     

    Arshile Gorky. La influencia del surrealismo (Matta-Echaurren) y Kandisnsky es notoria en la obra del artista armenio. En ella dominan los colores brillantes y acuosos, el trazo caligráfico, el automatismo y las formas orgánicas.

    ACTION PAINTING

    La pintura se extiende como proceso. El gesto y la pincelada cobran preeminencia. La pintura es expresión del estado de ánimo y personalidad del artista.

    ARTISTAS: Gorky, Hofmann, Jackson Pollock, Willen de Kooning

    JACKSON POLLOCK (1912-1956).

    Características de su pintura:

    • El cuadro es consecuencia/ ratro de un proceso/acción.
    • Empleaba la técnica del dripping (“goteo”) sobre el lienzo colocado sin tensar en el suelo.
    • Importancia del aspecto corporal en el proceso emocional y vital
    • Obras d egran formato
    • Composición all-over. el cuadro carece de un centro o de jerarquía alguna. el cuadro da la impresión de trascender los límites del marco.
    • colores vivos (gran presencia del negro y el blanco), trazo vigoroso y violento, ritmo gráfico, filigranas y arabescos.
    • Uso de materiales diversos: aluminio, esmaltes, cristal
    • Precursos de los happening o acciones que Rauchemberg, Jim Dine, Kaprow, John Cage y Merce Cunningham comenzaron a realizar a mediados de los 50.

    Influencias recibidas

    • Muralismo mexicano (Siqueiros)
    • Arte poplar d elos indios de California. Pinturas de arena coloreada
    • El automatismo del surrealismo, sobre todo de Roberto Matta- Echaurren
    • Cezanne y el cubismo

    “Mi pintura no procede de caballete. Por lo general apenas tenso la tela antes de empezar, y, en su lugar, prefiero colocarla directamente en la pared o encima del suelo. Necesito la resistencia de una superficie dura. En el suelo es donde me siento más cómodo, más cercano a la pintura, y con mayor capacidad para participar en ella, ya que puedo caminar alrededor d ela tela, trabajar desde cualquiera de sus cuatro lados e introducirme literalmente dentro del cuadro. se trata de un método similar al de los pintores de arena de los pueblos indios del oeste. Por eso, intento mantenerme al margen de los instrumentos tradicionales, como el caballete, la paleta y los pinceles.Prefiero los palos, las espátulas y la pintura fluida que gotea y se escurre, e incluso un empaste espeso a base de arena, vidrio molido u otras materias”

    OTROS ARTISTAS DE LA ESCUELA DE NUEVA YORK

    WILLEM DE KOONING: Nacido en Holanda, la pintura de este norteamericano es figurativa aunque muy gestual. Su principal preocupación es el espacio pictórico. En sus trabajos, dominan los colores rosas, verdes y negros mezclados con blancos. Las mujeres, el tema que repite una y otra vez, adquieren en su trabajo un carácter icónico. el tratamiento deformante de la figura humana recuerda el trabajo del francés Dubuffet.

     

     

    COLOR FIELD-PAINTING “pintura de campos de color”

    Artistas relevantes:

    Mark Rothko: pintura abstracta y mística, de colores planos dispuestos en enormes franjas horizontales

    Otros: Clyfford Still, Barnett Newman


    INFORMALISMO – EUROPA

    Simultáneamente al desarrollo del expresionismo abstracto en los Estados Unidos, en Europa surgió esta corriente de abstracción gestual. Esta tendencia, cuyo nombre tiene su origen en la idea de lo “informe”, se desarrolló hasta la década de los 60. Los efectos traumáticos d ela guerra en Europa se hacen notar en el carácter más siniestro y oscuro del informalismo frente al más optimista expresionismo abstracto. Los grupos informalistas que se crearán tendrán una vida muy corta. Esta tendencia es conocida por distintos nombres: tachismo, art autre, lárt informel, abstracción lírica.

    Características de la pintura informal

    • Comparte con el expresionismo abstracto: influencia del surrealismo, el automatismo, el expresionismo y la improvisación.
    • Pintura basada, al igual que el expresionimo abstracto, en la velocidad y en la violencia en la ejecución.
    • Resonancias del dadaísmo en la valoración del azar, lo fortuito y lo arbitrario y el uso del collage.
    • Se distinguen dos lineas dentro del informalismo: una gestual y caligráfica y otra que concede más importancia a los valores táctiles y matéricos de la superficie del cuadro.

    Antecedentes: Dos continuadores del automatismo surrealista

    • Wols (1913-1951) “pintura tachista”: fotógrafo y pintor alemán que pasó por la Bauhaus, en 1939 fué internado en un campo de concentración. en 1947 realizó su primera exposición. Su obra, que demuestra conexiones con la de Klee, conjuga manchas y signos filiformes de gran expresividad.

    Jean Dubuffet “arte bruto”: frances. Entre sus intereses se encontraban el arte de los niños y los enfermos psiquiátricos, el arte naif, el graffiti y los accidentes inhabituales y las banalidades con los que uno se encuentra por la calle. Se le da gran importancia a los valores matéricos de la superficie del cuadro.

     

     

     

     

    Henri Michaux “frotagge“(1899-1984). Poeta y pintor. Consumía sustancias alucinógenas en su proceso creativo.

     

    Hans Hartung (1904-1989): artista alemán. Construyó una caligrafía personal a través de lineas.

     

    Albetto Burri. “composición en collage”. Comenzó a dedicarse a la pintura tras salir de un campo de concentración en Texas. Trabaja con la materia, sobre todo con materiales pobres (similitud con Tapies). La tela de saco, los trapos viejos, la madera y el plástico quemados le sirven para expresar una ansiedad existencial y metafísica. Así y todo, sus efectos resultan en exceso “estéticos” y de “buen gusto”.

     

     

     

    Dau al Set “magicismo: grupo catalán integrado por Antoni Tapies (abajo), Tharrats, cuixart, guinovart, Joan Brossa. Practicaron el magicismo por influencia de Klee y Miró. Tapies se muestra fascinado por la materia, la textura y el plano.

     

     

     

     

     

     

    El paso: grupo madrileño formado opr Millares, Canogar, Saura, Lucio muñoz. Entre las influencias de Saura se encuentra el tenebrismo, Picasso, Miró y sobretodo, Goya. Su pintura es más oscura y también más figurativa que la del resto. Dicho colectivo fomentaba la cultura durante el régimen franquista.

     

     

     

     

    GRUPO COBRA: Artistas de Copenhage, Bruselas y Amsterdam. Asger Jorn, Alechinsky, Karel Appel, Pierre Corneille, Constant. A partir de 1957, Jorn y Constant se integrarán en la internacional situationiste, a la que llevarán algunas ideas del grupo.

    Características del grupo cobra:

    • Continuadores del grupo expresionista alemán Die Brücke: gusto por el primitivismo, uso de colores violentos y potentes
    • Se organizaban como grupo. El trabajo colectivo romperá el aura de la idea de autoría.
    • Influencias diversas: mitología, las pinturas de los niños, la espontaneidad y el primitivismo.
    • Vínculos con la pintura de Pollock

    Recursos cómic

    Curso dibujo, ilustración y cómic en Granada: Recursos de interés para el aprendizaje del cómic

    Introducción a la imagen secuencial

    Libros y publicaciones de interés

    Aprende a dibujar cómic: Revistas digitales

    Aplicaciones y software para cómic

    Comunidad Kreártika

    Alumnado curso dibujo, ilustración y cómic. Escuela de artes plásticas granada. GRUPO CÓMIC. clase de comic, dibujo e ilustracion en Granada

     


    Windows Movie Maker en el aula

    Windows Movie Maker es una herramienta de edición de vídeo para windows y de uso libre

    El programa permite capturar archivos de audio y de vídeo de un ordenador o cámara, utilizando el contenido capturado para generar películas con múltiples posibilidades de formatos y efectos, además de añadir títulos y transiciones diferentes de una forma sencilla e intuitiva

    Se trata de una herramienta de fácil manejo ya que su uso es muy visual y práctico, por lo que permite generar proyectos motivadores.


    Programación de videojuegos con Scratch

    SLIDER-scratchScratch es una aplicación gratuita en línea que permite editar lenguajes de programación para la edición de juegos y animaciones de forma intuitiva y sencilla, sirviendo como iniciación en el mundo de programación más avanzado.

    La enseñanza de la programación fomenta la creatividad, aumenta la motivación y mejora la autonomía de los estudiantes

    La edición de códigos y lenguajes de programación ha variado mucho en los últimos años, permitiendo que, cualquier persona pueda programar de forma sencilla y divertida, y sin necesidad de conocimientos de programación de lenguajes html.

    La plataforma Scratch cuenta con una comunidad virtual de aprendizaje con recursos y toda clase de tutoriales de ayuda al usuario/a. Además, permite la publicación de los trabajos pudiendo compartir con otros usuarios de la red a nivel mundial.

    ¿Por qué enseñar a programar a lo/as niño/as?

    • Es fácil y divertido: los niño/as aprenden más y mejor cuando se divierten, los videojuegos les gustan, construir videojuegos es un reto divertido para ellos.
    • Promueve el uso activo y no el consumo pasivo de la tecnología: Los niño/as comprenden que los objetos son “inteligentes” no porque lo sean por sí mismos, sino porque alguien los ha programado para ser inteligentes.
    • Mejora el desempeño de los estudiantes en otras materias: les permite encarar procesos de autocorrección y búsqueda de errores, les enfrenta a retos de resolución de problemas complejos, aprenden ideas matemáticas como variables, condicionales y secuencias y desarrollan un razonamiento sistemático que les será útil en muchas otras áreas de la vida.
    • Mejora la capacidad para el trabajo en equipo: los niño/as buscan la asistencia y consejos de sus compañeros y trabajan de forma colaborativa
    • Mejora la autoestima: los niño/as tienen la sensación de que han conseguido algo importante cuando terminan los proyectos y consiguen crear sus propios juegos o animaciones.
    • Fomenta la igualdad de género: disminuyen los estereotipos de género ante carreras técnicas (Ciencias, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas)

    También puede usarse para un gran número de propósitos educativos construccionistas y de entretenimiento, como proyecto de ciencias o matemáticas, incluyendo simulación y visualización de experimentos, conferencias grabadas con presentaciones animadas, historias animadas de las ciencias sociales, arte interactivo, música…

    RECURSOS

    1. Informática creativa – Una traducción al castellano de la Guía Creative Computing de Harvard. Contiene distintas fichas con la que podrás aprender a programar con Scratch. Un recurso ideal para utilizarlo en tus clases o en casa con tus hijos.
    2. Web de autoaprendizaje Scratch: comienza tu proyecto guiado a través de instrucciones cortas y sencillas.
    3. Banco de sonidos libre de derechos de uso: SoundBible.com,
    4. Banco de animaciones con extensión .gif: photobucket,
    5. Banco de vectores: freepik,
    6. Editor de imagen: Gimp, photoshop

    ACTIVIDADES SUGERIDAS PARA MONITORES KREÁRTIKA – Visitar grupo privado “extraescolares Scratch”

    Accede a RECURSOS SCRATCH para utilizar en tus clases a través de la pizarra digital.

    Visualiza algunos de los trabajos realizados en el aula extraescolar de programación de videojuegos con Scratch

    WEBS DE REFERENCIA

     

     


    Dibujo de figura humana

    APLICACIONES PARA EL DIBUJO DE LA FIGURA HUMANA:

    • Figure and gesture drawing: aplicación con modelos de fotografías para dibujar.
    • Posemaniac: Ofrece un impresionante catálogo de modelos anatómicos masculinos y femeninos  en 3D que pueden girarse y moverse  a voluntad para observarlos y dibujarlos desde distintos puntos de vista. Ofrece además unas interesantes batería de ejercicios  como por ejemplo 30 Second Drawing, donde  la aplicación va realizando un “pase de modelos” cada 30 segundos,  en cuyo tiempo el dibujante ha de realizar rápidos apuntes antes de pasar al siguiente modelo.
    • Quickposes: Aplicación con fotografías. Modelos atléticos, eróticos, guerreros, etc.

    LIBROS DE ANATOMÍA Y DIBUJO DE FIGURA

    • “Aprender aprender-dibujar-movimientos-cuerpo-biblioteca kreartikaa dibujar los movimientos del cuerpo” de Jean-Pierre Lámerand es un libro de iniciación al dibujo de anatomía artística. Ofrece más de 200  modelos para practicar posturas y rotaciones de cuerpo, tanto de extremidades como poses de cuerpo entero. Disponible en biblioteca Kreártika

     

     

     

    • aprender-dibujar-manos-biblioteca-kreartika“Aprender a dibujar las manos” es de la misma colección que el anterior. Su autor es Gilles Cours y la metodología de enseñanza es similar. Se trata de una guía con más de 200 poses de manos con diferentes escalas, encajes y puntos de vista. Disponible en biblioteca Kreártika.

     

     

    • CUBIERTA FIGURATE DIBUJO FIGURA HUMANA.indd“¡Figurate! Guía de iniciación al dibujo de la figura humana”. Iniciación al volumen, diferentes poses: sentado, de pie, perfil…Su autor es Christopher Hart, un gran dibujante de cómics que tiene varios libros similares. Disponible en biblioteca Kreártika.

     


    RITMOS AERÓBICOS

    Los movimientos típicos de esta danza están tomados de movimientos gimnásticos, del «jogging», y de varios tipos de danzas que enlazados siguen una secuencia lógica. El ritmo aeróbico: El ritmo es la sucesión de pulsos (golpes musicales) de forma ordenada. En aeróbic al pulso lo llamamos BEAT (por eso del inglés). Una agrupación de 8 beats lo llamamos FRASE MUSICAL y la agrupación de 4 frases lo llamamos SERIE MUSICAL. Y esta es la base más común de la danza aeróbica: 1 serie de 4 frases de 8 beats cada una, o sea, 32 beats. Para diseñar una coreografía bastará con asignar los pasos básicos, que veremos en el siguiente apartado, a cada frase. Una buena forma de aprender una serie es aprender primero los movimientos de una frase (primero piernas y luego brazos normalmente), después la segunda frase y añadirla a la primera, después la tercera y añadirla a las dos anteriores, y después la cuarta y añadirla a las otras tres.

    Los pasos del aeróbic

    Los pasos del aeróbic:

    • Marcha: Como caminar sobre el sitio.
    • Cambios de peso: Con piernas abiertas ligeramente flexionadas y puntas de los pies hacia fuera, realizamos una extensión de las mismas llevando el peso sobre un pie, elevando el talón contrario.
    • Paso-junta: Se hace un paso lateral con un pie y se le acerca el otro tocando al anterior para volver a la posición inicial.
    • Al lado toca: Partiendo de piernas juntas se separa un pie lateralmente para tocar el suelo y volver al centro.
    • Lunge: Es un “fondo” de pierna; es decir, extendemos una pierna lateralmente o hacia atrás mientras la otra queda flexionada unos 90º.
    • Patada (kick): Patadas realizadas en diferentes direcciones.
    • Rodilla arriba: Pues eso, elevaciones de rodillas a la altura de la cadera.
    • Twist: Como el baile, son giros sobre la punta de los pies separando el talón.
    • Hops: Elevaciones de talones, con flexión y extensión de los tobillos.
    • Viña: Paso lateral cruzando una pierna por detrás y juntando pies después.
    • Uves: Desde pies juntos, el pie derecho se abre adelante a la derecha en diagonal, el pie izquierdo adelante a la izquierda y luego vuelve al medio primero el derecho y luego el izquierdo.
    • Aes: Igual que las UVES, pero hacia atrás.
    • Cha-cha-cha: Con el ritmo del paso de baile del mismo nombre, adelantando un pie y marcar con el otro para volver al medio con cha-cha-cha, y adelantar el otro con el mismo ritmo.
    • Carrera-Jogging: Como correr sobre el sitio.
    • Jumping-jack: Desde la posición de pies juntos se salta verticalmente separando los pies lateralmente y se apoyan los talones flexionando las piernas en la caída, luego se vuelve al centro saltando también.
    • Para terminar, no hay que olvidar nunca hacer un buen calentamiento con pasos sencillos de aeróbic y acabar con unos buenos estiramientos y ejercicios de relajación.

    Brake y Electro Dance

    Es un baile que combina una serie de movimientos aeróbicos y rítmicos, influenciados desde bailes aborígenes, artes marciales, gimnasia, y el funk. La lista de los movimientos es enorme y requiere gran dedicación y disciplina para llevarse a cabo. Los movimientos se pueden clasificar en 4 ramas: estilo o Top Rock(baile de arriba), footwork(trabajo de pies), power moves (movimientos de poder) y freeze(te congelas en una postura).

    Comparte estilos con el Electro Dance

    CARACTERÍSTICAS DEL BAILE:
    • Desplazamiento en el escenario: ocupar todo el escenario para bailar y sus niveles.
    • Energía: utilización de ésta en armonía con los movimientos utilizados.
    • Respuesta al oponente: destreza del bailarín para demostrar que su baile es superior al de su oponente (sin agredir físicamente).
    • Musicalidad: habilidad para actuar la melodía de la canción, demostrando sentimiento y moviéndose conforme a la melodía para interpretarla.
    • Base electro: pasos básicos de electro dance (puedes personalizar tus bases sin deformarlas).
    • Variedad de pasos: originalidad, dificultad de pasos, pasos varios de otros géneros de baile.
    • Técnica: limpieza, precisión, fuerza, líneas, niveles, secuencias, estrategia, ángulos, etc.
    • Fluidez (continuidad de pasos): dar un seguimiento correcto a los pasos empleados sin perder el control.
    • Originalidad (creatividad): pasos propios.
    • Dificultad (complejidad de los movimientos): movimientos que otros bailarines no puedan hacer o ya sean complicados.
    • Actitud y respeto (seguridad y proyección): respetando al oponente, darás una buena imagen ante los jueces y verán que eres respetuoso y quieres bailar limpio, sin insultos, actitud (tener carisma, divertirte cuando bailas) y saber qué tipo de comportamiento te servirá contra el oponente.

    Electro Dance- Pasos

    ELECTRO DANCE-Movimiento manos

    CANCIONES


    Historia del arte a través de puzzles

    Os presentamos una aplicación web para crear en pocos segundos puzzles a partir de cualquier imagen.
    Permite adaptar la dificultad según número de piezas, por lo que resulta ideal para adpatarlo a la diversidad de nuestro alumnado.

    Personalmente, lo utilizo para fomentar la memoria visual a través de la imagen ordenada del juego

    Aquí os dejo el Gernika de Picasso, obra de referencia imprescindible para el aprendizaje de la historia del arte en los niños/as. Estilo cubista.

    Roy lichestein “El beso”Estilo Pop Art


    Kandisnky y el expresionismo abstracto

    La Venus de Boticcelli. Renacimiento italiano


    RECURSOS

    Selecciona la categoría de recursos que corresponda y accede a contenidos exclusivos de tu actividad extraescolar.
    Actividades en línea para utilizar en tus clases a través de la pizarra digital, aplicaciones y juegos educativos de interés para tu alumnado. En tu programación de aula encontrarás los contenidos didácticos y actividades específicas

    Past Simple and Past Continuous

    PAST SIMPLE

    The past simple is used to describe: 1. Acciones o eventos del pasado de un momento concreto "We didn´t work yesterday" 2. Acciones secuenciales que ocurren en el pasado: "He got up at seven o´clock, washed his face and got dressed"
    FORM: 1 AFFIRMATIVE: I/ You/ He/ She/ we/ They/ played football yerterday
    FORM: 2. QUESTION: Did I/ You/ He/ She/ we/ They/ play football yerterday?

    PAST CONTINUOUS

    The past continuous is used to describe: 1. Acciones concretas del pasado "at seven o´clock I was working at home" 2. Acciones que han sido interrumpidas por otras: "when she was working al home, the telephone rang" 3. Escenas o narraciones de historias: " The sun was shinning and the birds were singing"
    FORM: 1 AFFIRMATIVE: You/we/they/ were working in Granada I/ He /she was working in Granada
    2. NEGATIVE: You/we/they/ were not working in Granada I/ He /she was not working in Granada
    QUESTION: Were I/ you/we/they/ working? Was I/ He /she working?

    PAST SIMPLE US PAST CONTINUOUS

    Amplía recursos a través del menú de la izquierda y realiza actividades divertidas que te ayudarán a diferenciarlos. Además recuerda que también podemos utilizar el pasado simple y continuo de forma conjunta, para describir una acción que sucedió en el transcurso de otra

    PRESENT SIMPLE

    The present simple is used to describe: 1. Acciones habituales (hábitos y rutinas) "Jose gets up al seven o´clock every day" 2. A fact or something wich is always true: "The sun sets in the west" 3. An activity wich happens regularly or occasionally: "My mother works in a office"
    FORM: 1 AFFIRMATIVE: I/you/we/they/ work in Granada He /she works in Granada
    2. NEGATIVE: I/you/we/they/ don´t work in Granada He /she doesnt´t works in Granada
    QUESTION: Do I/you/we/they/ work in Granada? Does He /she work in Granada?

    PRESENT CONTINUOUS

    The present continuous is used to describe: 1. Acciones que suceden en el momento que se están contando "I´m writting an english resource now" 2. planes futuros que están confirmados: "She´s meeting me this afternoon" 3. Acciones habituales con significados negativos (+always): "He´s always talking nonsense"
    FORM: 1 AFFIRMATIVE: I am working in Granada You/we/they/ are working in Granada He /she is working in Granada
    2. NEGATIVE: I am not working in Bilbao You/we/they/ are not working in Granada He /she is not working in Granada
    QUESTION: Am I working in Bilbao? Are you/we/they/ working in Granada? Is He /she working in Granada? NOTA: Algunos verbos que no se usan con el presente continuo: Know/ like/ Want/ Hate/ Love/ Need

    AMPLÍA RECURSOS: Basic English Grammar

    Animación a la lectura

    English E-Books: Página web con ebooks en inglés ordenados por niveles. Elementary, pre-intermediate, intermediate, upper-intermediate, advance. Para descargar o leer en línea.

    Comunidad KreArtika

    Visita el
  • grupo
  • y accede a contenidos exclusivos (sólo alumnado autorizado)

    INGLÉS CREATIVO

  • Play Scripts
  • Expresión oral a través del teatro
  • Haiku Poems
  • Expresión oral a través de la poesía
  • Software para la grabación y edición de audio
  • Grábate y escúchate a tí mismo
      Solo juegos de cocina.com: Aprende inglés a la vez que elaboras virtualmente recetas de cocina: Pollo tandori, ensalada de vegetales,  helado de chocolate, pan de pizza, pasteles, etc. Amplía contenidos con los audios del vocabulario relacionado "cocina". recetas de cocina en ingles

    ACTIVIDADES EN LÍNEA

    1. Completa las frasescon la forma correcta del verbo.
    2. Read the questions and match the questions to the answers.
    5. practicar el past simple y el Past Continuous con una canción de John Lennon
    6. Word Keys Cambridge english game resources - Ordena las palabras creando frases.
    7. Word Keys Cambridge english game resources - Ordena las palabras creando frases 2.

    Cambridge Game Resources A2

    Desde Cambridge University Press, nos ofrecen aplicaciones interactivas para el estudio del idioma inglés, nivel A2.
    NAME THE PICTURE: Juego que consiste en asociar la imagen a la palabra. Nos ofrecen 3 posibilidades de respuesta. Interesante para aprender vocabulario. Muy limitado en cuanto a que sólo ofrece una pantalla.
    NEWS CHANNEL: Juego para practicar los adverbios de frecuencia.
    SAY THE WORD: Adivina adivinanza. A través de una descripción hay que adivinar de qué palabra se trata.
    SENTENCE STACKER: Divertido juego en el que hay que mover contenedores de carga en un entorno de puerto pesquero. si acertamos la opción se descuelga un contenedor, de mientras, una grúa nos roba las piezas. el juego se acaba cuando conseguimos hacer una torre alta de contenedores. Opciones de gramática general: 3 niveles
    SPEAK OR SWIN: Juego de preguntas y respuestas en modo de recorrido acuático versión "humor amarillo". Para aprender gramática general: 3 niveles
    SPELL OR SLIME: hay que adivinar la palabra según frase descrita. Se parece al programa televisivo de "la ruleta de la suerte", se elige un concursante, quien elige 6 letras para adivinar el panel, si no acierta, le cae un bote de pringue verde encima. Muy divertido, para aprender gramática general y vocabulario: 3 niveles
    STOP THE WALL: para adivinar la palabra que falta según contexto de la frase. Para aprender gramática general: 3 niveles.
    STOP THE WALL: Parte 2. 3 niveles

    Uned: How to succeed in the English B1 Level Exam

    El 3 de noviembre comienza el nuevo MOOC, online y gratuito: Cómo superar el examen de inglés (Nivel B1) con éxito / How to succeed in the English-B1 Level exam. Este nuevo curso online, que se ha elaborado en el marco del Proyecto europeo ECO coordinado por la UNED, y por lo tanto, avalado por la Comisión Europea, está destinado aestudiantes de inglés que deseen obtener una acreditación oficial de inglés (nivel B1).

    Este curso se centra en la preparación del examen de nivel B1, de acuerdo con el Marco Común Europeo de Referencia para las Lenguas. Este examen es ofertado por el Centro Universitario de Idiomas Digital y a Distancia (CUID) de la UNED (http://goo.gl/MlbtWB), entre otras instituciones. Fuente UNED abierta.

    Captura de pantalla 2015-11-12 a la(s) 12.25.44


    Sing and Learn

    "Sing and Learn" es una nueva serie de videos para niños y jóvenes, diseñados por Cambridge para ayudar a los jóvenes estudiantes a aprender, recordar y utilizar vocabulario. Los videos incluyen canciones y las palabras aparecen en la pantalla para que los niños puedan cantar siguiendo la letra de la canción.

    En cada vídeo se incluyen hojas de actividades descargables, con actividades de lectura y escritura temáticas, tanto para utilizar con la familia como en el aula, basadas en el vocabulario, la gramática y las estructuras utilizadas en la letra de las canciones.

    Las canciones son un recurso excelente para añadir diversión al aprendizaje de los niños/as y también pueden ayudarles a practicar su pronunciación; los vídeos de la serie "Sing and Learn" funcionan igual de bien en el aula y/o en casa.

    "Sing and Learn" utiliza las melodías de canciones infantiles populares e incluye palabras de las listas de vocabulario que se utilizan en los exámenes Cambridge English: Starters y Cambridge English: Movers.

    JUEGOS EN LÍNEA


    U 1.Homes and habits

    GRAMMAR – Prepositions of time

    ACTIVIDADES EN LÍNEA

    Identifica en la siguiente conversación las preposiciones de tiempo utilizadas. Memoriza la tabla de la izquierda

    Ejercicios de gramática en línea con Autoevaluaciones

    GRAMMAR – Frecuency adverbs

    GRAMMAR – Question forms

    LISTENING VOCABULARY

    PARTS OF THE HOUSE: Listado de palabras con audio/pronunciación

    "

    Vocabulario “part of the house”

    CON AUDIO

    Animación a la lectura

    English E-Books: Página web con ebooks en inglés ordenados por niveles. Elementary, pre-intermediate, intermediate, upper-intermediate, advance. Para descargar o leer en línea.

    Comunidad KreArtika

    Visita el grupo y accede a contenidos exclusivos (sólo alumnado autorizado)

    INGLÉS CREATIVO

  • Play Scripts
  • Expresión oral a través del teatro

  • Haiku Poems
  • Expresión oral a través de la poesía

  • Software para la grabación y edición de audio
  • Grábate y escúchate a tí mismo

      Solo juegos de cocina.com: Aprende inglés a la vez que elaboras virtualmente recetas de cocina: Pollo tandori, ensalada de vegetales,  helado de chocolate, pan de pizza, pasteles, etc.

    Amplía contenidos con los audios del vocabulario relacionado "cocina".

    recetas de cocina en ingles


    Diseño gráfico con aplicaciones en línea

    En esta sección encontraras varias aplicaciones web que te ayudarán a crear diseños de imagen gráfica originales:

    SMORE: Aplicación web para crear pósters o carteles publicitarios de forma fácil y rápida.

    Tiene varios estilos en plantillas personalizables.
    Características:
    – Fácil exportación a boletines de noticias al instante
    – Buena calidad para las impresiones gráficas

    CANVA: Permite crear diseños a partir de una gran variedad de plantillas, nada más y nada menos que 50.000 ejemplos disponibles.

    Entre ellas podemos encontrar diseños para la realización de logos, posters, calendarios, tarjetas de visita, carátulas de CD, diplomas, web banners, trípticos, etc